Odzież Elza

Elsa Schiaparelli może być słusznie uważana zarówno za wybitną projektantkę mody, jak i wybitną projektantkę mody swoich czasów. Pochodzi z Rzymu pod koniec XIX wieku, jej rodzice byli bogatymi i wykształconymi ludźmi.

Tak się złożyło, że Elsa była w Anglii i tam znalazła swoje przeznaczenie. To Earl William de Vend de Kerr-Lor, młodzi ludzie zaręczyli się. Ale przystojny mąż nie był wierny swojej żonie i często pozwalał sobie na zdradę. Kiedy Elsa miała 29 lat, stała się matką w trudnej pracy i wkrótce opuściła swojego niewiernego męża.

Aby tego nie potrzebować, kobieta musiała znaleźć pracę. Poznała więc kilku artystów, wśród których było wiele znanych nazwisk. Ale odkrycie Elsy jako twórczyni ubrań nie było przeznaczone dla nich, ale dla Paula Poireta, do którego kobieta przyszła na pokaz mody.

Wszystko zaczęło się od otwarcia sklepu z odzieżą sportową, w którym sprzedawano modele Elsy, gdzie nowoczesna kobieta mogła nabyć praktyczne ubrania, które można łatwo zmienić i połączyć. Ta moda jest aktualna i nie tylko sport. Sukces przyszedł do Elsy, dzięki jednej ormiańskiej parze, która wykonała swoje projekty według jej szkiców i stała się sławna i bogata.

Rok 1954 był ostatnim w karierze wybitnej kobiety i słynnej projektantki mody. Nie stała się w 1973 r., Aw XX wieku liczba ta była chyba najbardziej uderzająca i kontrowersyjna. Odzież Elza to niezwykła prostota, w harmonii z dowcipem i ekstrawagancją, to niekonwencjonalne rozwiązania w poglądach i śmiałych eksperymentach, które mogą zszokować burżuazję.

Według Elsy Schiaparelli modelowanie ubrań jest sztuką niewdzięczną i trudną, ponieważ bardzo mało czasu upłynie od momentu narodzin nowego modelu, ponieważ już przechodzi on do kategorii rzeczy z przeszłości. Ale jeśli Elsa wiedziała, jak bardzo się myliła, bo jeśli to jest prawdziwa sztuka, nigdy się nie starzeje.

Kreatywność tej kobiety jest dziś podziwiana, a ci, którzy planują poświęcić swoje życie tej skomplikowanej sztuce, uczą się z jej przykładu. W ten sposób pismo ręczne Elsy Schiaparelli można dziś przypisać pracom takich znanych projektantów mody, jak Jean Paul Gautier i John Galliano.

Jaki jest jeden z najbardziej miażdżących sukcesów w pracy Elsy? To oczywiście wieczorowe suknie damskie stworzone przez nią. To właśnie w tym miejscu należy odwrócić niestrudzony innowacyjny i prowokacyjny talent, w którym można rozwijać raz na zawsze ustalone ramy.

Pret-a-porter to także zjawisko stworzone przez Elsę, a wszystkie zwykłe kobiety mają możliwość noszenia modnych ubrań również dzięki Elsie Schiaparelli. Wszakże przed tą modną suknią mogli tylko przedstawiciele elity społeczeństwa, i szyli swoje ubrania wyłącznie na zamówienie. A kiedy dzięki Elsie otwarto butik z gotowymi sukienkami, potrzeba indywidualnego krawiectwa zniknęła sama z siebie.

To z jej lekką ręką pokaz mody zamienił się w coś czarującego i bardzo spektakularnego. Wszystkie pokazy i wszystkie kolekcje zostały podzielone według tematu: od tatuaży żeglarskich po motyle i astrologię. Wszystkim nieczystościom niezmiennie towarzyszyły zakłopotanie lub szok, a raz skandal oznacza sukces. I nigdy nie opuścił Elsy.

Elsa jako pierwsza zastosowała tkaniny syntetyczne. Najpierw opracowała strój kąpielowy w stylu damskim, który zresztą wykonał go w tonacji ciała. Perfumy z półnagim torsem na butelce to również Elsa. Ale prawdziwy prowokacyjny duch tej kobiety ujawnił się, gdy zaczęła pracować w parze z tak znanymi ekscentrykami, jak Jean Cocteau, Salvador Dali i Pablo Picasso.

Dali i Elsa stworzyli „patchworkową sukienkę”, Cocteau zajmował się haftowaniem, a Picasso przedstawiał skrawki artykułów prasowych na temat sukienek. Epatage publiczności - dokładnie to, co Else najbardziej lubiła w swoich pracach.

Elsa miała wyjątkowy talent, mogła sprawić, że zwykły ubiór stał się prawdziwym przedmiotem sztuki. W wyniku tego tandemu w pracach pojawiło się wiele arcydzieł surrealizmu Elsy. Epatage był we wszystkim, łącznie z akcesoriami.

Dom mody Shiaparelli produkował na przykład rękawiczki ze złotymi paznokciami już przyklejonymi na nich. Zawiera również naszyjnik składający się z owadów i guzików przedstawiających klaunów i znaków astrologicznych, owoców, warzyw - ale to wszystko były ozdobne elementy sukienki.

Odbitki na ubraniach zaczęły się również w czasach Elsy, a także w kolorze „fuksja”, który otrzymał bardziej zrozumiałą nazwę „szokującego różu”, używanego wszędzie - do kurtek, torebek i pończoch.

I niech nadejdzie czas, a Fashion House Shiaparelli przestanie istnieć, ale dzieła Elsy w różnych czasach zainspirowały Yves Saint Laurenta, Johna Galliano, Jean-Paula Gotye i Alexandra McQueena. Przed Schiaparelli moda była czymś w rodzaju „zamkniętego klubu”, a kiedy stała się dostępna dla ogółu społeczeństwa. Zawsze było wezwanie, aby stać się odważnym, stać się silnym duchem i być wyzwolonym.

Dom mody Elsa został wskrzeszony po sześciu dekadach dzięki wysiłkom projektanta Marco Zaniniego. Postawił sobie za cel, aby zrobić wszystko, aby nazwa słynnego projektanta mody nigdy nie przestała brzmieć. A sądząc po pierwszym pokazie, który zaprezentował, wszystko będzie tak.

Wszystko zaczęło się od faktu, że zapomniany Fashion House Elsa w 2006 r. Został kupiony przez dyrektora wykonawczego, który nazywa się Diego Della Valle. Następnie prasa zaczyna aktywnie omawiać potencjalnych kandydatów na stanowisko stałego projektanta. Wielu było skłonnych wierzyć, że byłby to nie kto inny jak były dyrektor kreatywny Diora Johna Galliano - ekscentryczna osobowość, podobna do ducha samej Elsy.

Zadebiutował jako asystent Domenico Dolce, po czym pracował z Donatellą Versace i prowadził linię damskiej odzieży Versace. Dzięki temu mężczyźnie tydzień mody w Paryżu stał się dla Fashion House Elsa triumfem i prawdziwym odrodzeniem.

W nowej wiosenno-letniej kolekcji stworzyli obrazy otoczone romantycznym urokiem, z którego nie chcę odwracać wzroku - to niespodziewany obraz panny młodej w spodniach, wyspy zamieszkującej nakrycie głowy przypominające słomiany dom, pięknej rudowłosej młodej nieznajomej w zapierającej dech w piersiach długiej sukni.

Krytycy pozytywnie ocenili nową kolekcję i doszli do powszechnej opinii na temat faktu, że Elsa Fashion House naprawdę zdobył drugi start w życiu i znalazł się w naprawdę niezawodnych rękach.

Elza Fashion uważana jest za jedną z najważniejszych autorek stylowych sukienek i dzianin dla kobiet. Doceniają go zarówno klienci hurtowi, jak i detaliczni - zarówno w domu, jak iw innych częściach świata, w tym w Rosji. Z tego wyjątkowego znaku towarowego oferowane są nowe kolekcje dwa razy w roku, w zależności od pory roku: wiosny i lata, jesieni i zimy. Asortyment jest zawsze zadowolony z różnorodności i kierunków w stylu: biurowym, swobodnym i eleganckim.

Każda z prezentowanych kolekcji jest zawsze najnowszymi trendami mody, jakość produktów niezmiennie się podoba i podziwia, wykończenia są trwałe i oryginalne, nadają modelom szczególny urok i elegancję.

Dzianina Elsa Fashion sprawi, że każda kobieta będzie modna i nowoczesna, podkreślając wszystkie jej zalety, ponieważ każdy model jest dopasowany tak, aby podkreślić wszystkie zalety kobiety, a wady - umiejętnie zamaskowane.