Elza Beklædning

Elsa Schiaparelli kan med rette betragtes som en fremragende mode designer og en fremragende mode designer af hendes tid. Hun kommer fra Rom i slutningen af 1800-tallet, hendes forældre var rige og uddannede mennesker.
Det skete så, at Elsa var i England, og der fandt hun sin skæbne. Det var Earl William de Vend de Kerr-Lor, de unge blev forlovet. Men den smukke mand var ikke trofast over for sin kone og tillod sig ofte forræderi. Da Elsa var 29 år gammel, blev hun en moder i vanskeligt arbejde og forlod snart sin utrolige mand.
begynder
For ikke at skulle have brug for, måtte en kvinde finde et job. Så mødte hun nogle kunstnere, blandt dem var mange kendte navne. Men for at opdage Elsa som skaberen af tøj var bestemt ikke til dem, men til Paul Poiret, til hvilken en kvinde kom til modeshowet.
Det hele begyndte med åbningen af en sportstøjbutik, hvor Elsa modeller blev solgt, hvor en moderne kvinde kunne erhverve praktiske tøj, der let kunne ændres og kombineres. Denne mode er relevant i dag, og ikke kun sport. Succes kom til Elsa, takket være et armensk par, der lavede deres designs efter hendes skitser og blev berømte og rige.
1954 var den sidste til karriere for en fremragende kvinde og berømt mode designer. Hun blev ikke i 1973, og for XX-tallet var dette tal måske den mest slående og kontroversielle. Elza tøj er en usædvanlig enkelhed, i harmoni med hvid og ekstravagance, det er ukonventionelle løsninger i de synspunkter og dristige eksperimenter, der kan chokere borgerskabet.
Ifølge Elsa Schiaparelli er modelleringstøj ufattelig og vanskelig kunst, fordi meget lidt tid vil passere fra det øjeblik, hvor den nye model blev født, da den allerede går ind i kategorien af ting fra fortiden. Men hvis Elsa vidste, hvor forkert hun var, for hvis det er sand kunst, bliver det aldrig alder.
Kreative sejre
Denne kvindes kreativitet beundres i dag, og de, der planlægger at afsætte deres liv til denne komplicerede kunst, lærer fra hendes eksempel. Således kan håndskrift af Elsa Schiaparelli i dag spores til værker af sådanne berømte modedesignere som Jean Paul Gautier og John Galliano.
Hvad er en af de mest knusende succeser i Elsa's arbejde? Dette er selvfølgelig kvinders aftenkjoler skabt af hende. Det var her at vende om et utrætteligt innovativt og provokerende talent. Det er her, hvor du kan udvide en gang for alle de etablerede rammer.
Pret-a-porter er også et fænomen skabt af Elsa, og alle almindelige kvinder har mulighed for at bære fashionable tøj også takket være Elsa Schiaparelli. Når alt kommer til alt, før denne fashionable kjole kun kunne repræsentere samfundets elite, og de syede deres tøj udelukkende til ordre. Og da, takket være Elsa, blev boutiqueet med færdige kjoler åbnet, var behovet for individuel skræddersy forsvundet af sig selv.
Nøglen til succes
Det var med sin lette hånd, at modeshowet blev til noget fortryllende og meget spektakulært. Alle shows og alle samlinger blev opdelt efter emne: fra sejlertatoer til sommerfugle og astrologi. Alle beslaglæggelser blev altid ledsaget af enten forvirring eller chok, og når en skandale betyder, er succes sikret. Og han forlod aldrig Elsa.
Elsa var den første til at bruge syntetiske stoffer, der først blev udviklet en kvindelig badedragt i kvindestil, der desuden har udført det i kroppens toner. Parfume med en halv nøgne torso på flasken er også Elsa. Men den ægte provokerende ånd af denne kvinde blev afsløret, da hun begyndte at arbejde i et par med så berømte excentriske som Jean Cocteau, Salvador Dali og Pablo Picasso.
Det unikke talent
Dali og Elsa skabte en "patchwork kjole", Cocteau var engageret i broderi, og Picasso skildrede skraber fra avisartikler om kjoler. Publikens epatage - det er netop det, der andre kunne lide mest i hendes værker.
Elsa havde et unikt talent, hun kunne gøre et almindeligt stykke tøj til et ægte kunstobjekt. Som et resultat af denne tandem i værkerne viste mange mesterværker af surrealisme fra Elsa sig. Epatage var i alt, herunder tilbehør.
Modeshuseet Shiaparelli producerede for eksempel handsker med guld negle allerede limet på dem. Den indeholder også en halskæde bestående af insekter og knapper, der viser klovner og astrologiske tegn, frugter, grøntsager - men alle disse var dekorative elementer i kjole.
Trykkerier på tøj begyndte også i Elsa, samt farven "fuchsia", som fik det mere forståelige navn "chokerende pink", som blev brugt overalt - til jakker og til håndtasker og til strømper.
Autentisk kunst for evigt
Og lad tiden komme, og Fashion House Shiaparelli ophørte med at eksistere, men Elsas værker på forskellige tidspunkter inspirerede Yves Saint Laurent, John Galliano, Jean-Paul Gotye og Alexander McQueen. Før Schiaparelli var mode noget af en "lukket klub", og da den blev tilgængelig for offentligheden. Det har altid været et opkald at blive modig, at blive en stærk ånd og at blive befriet.
Vores dage
Modeshuseet Elsa blev opstandet efter seks årtier takket være designeren Marco Zanini. Han satte sit mål at gøre alt for at sikre, at navnet på den berømte modedesigner aldrig ophørte med at lyde. Og dømme efter det første show, som han præsenterede, vil alt være det.
Hvordan det var
Det hele startede med, at det glemte Fashion House Elsa i 2006 blev købt af den administrerende direktør, hvis navn er Diego Della Valle. Så begynder pressen aktivt at diskutere mulige kandidater til stillingen som permanent designer. Mange var tilbøjelige til at tro på, at dette ikke ville være andet end den tidligere kreative direktør for Dior John Galliano - en excentrisk personlighed, som ligner Elsas ånd.
Men rashly besluttede ikke at handle. For første gang blev det genstartede mærke præsenteret med en ny kollektion designet af mode designer Christian Lacroix, og verden så det på Paris Fashion Week i 2014. Og i september hørte alle navnet Marco Zanini, repræsenteret som den kreative direktør for Schiaparelli.
Hans debut var som assistent til Domenico Dolce, hvorefter han arbejdede sammen med Donatella Versace og førte linjen for kvinders beklædning Versace. Takket være denne mand blev modeugen i Paris til Fashion House Elsa en triumf og en ægte genfødsel.
Andet liv
I den nye forårssamling skabte de billeder, der var indrammet i romantisk charme, hvorfra jeg ikke vil se bort - dette er et uventet billede af en brud i bukser, en ø bosiddende i en hovedbeklædning, der ligner et stråhus, en smuk rødhåret ung fremmed i en betagende lang kjole.
Kritikere satte pris på den nye samling og kom til en fælles mening om, at Elsa Fashion House virkelig fik en ny start i livet og endte med rigtig pålidelige hænder.
Elza Fashion anses for at være en af de mest betydningsfulde forfattere af stilfulde kjoler og strik til kvinder. Det værdsættes både af grossister og detailkunder - både hjemme og i andre dele af verden, herunder Rusland. Fra dette fremragende varemærke tilbydes nye kollektioner til købere to gange om året, alt efter årstidene forår og sommer, efterår og vinter. Området er altid tilfreds med mangfoldigheden, og retningerne i stilen: kontor, afslappet og elegance.
Hver kvinde er smuk
Hver af de præsenterede samlinger er altid de nyeste modetrends, kvaliteten af produkterne glæder sig altid og gør beundring, efterbehandling detaljerne er holdbare og originale, og de giver modellerne en særlig charme og elegance.
Dimensionelt gitter dækker et bredt udvalg - fra den 42. til den 62., så damen af enhver form kan vælge sit tøj til smag.
Strikvarer Elsa Fashion vil gøre enhver kvinde til mode og moderne skønhed og understrege alle hendes højdepunkter, fordi hver model er skræddersyet, så alle fordele ved en kvinde bliver understreget, og ulemperne - dygtigt forklædt.